Mostrando postagens com marcador História dos móveis. Mostrar todas as postagens

Marcadores: História dos móveis - 14 de abril de 2011

Bom dia!!!

Como estão? Eu estou bem, quero me desculpar com as amigas, mas não estou tempo de visitar os blogs amigos, mas assim que der vistio todos. Ok?

Hoje é o penúltimo capítulo da história dos móveis e particularmente, gosto muito desse capítulo do qual falarei agora: Os móveis asiáticos. Vamos viajar para a Terra do Sol Nascente?

A mobília asiática tem uma história bastante distinta. As tradições Índianas , Chinesas , Paquistanesas , Indonésias (Bali e Java) e Japonesas são alguns dos mais conhecidas, mas lugares como Coréia , Mongólia , e os países do Sudeste Asiático têm facetas exclusivo dos seus próprios.



O mobiliário tradicional japonês é conhecido por sua minimalista de estilo, o uso extensivo da madeira, artesanato de alta qualidade e confiança nos veios da madeira, em vez de pintura ou verniz grosso. caixas japonesas e gaveteiros são conhecidas como Tansu (gaveteiros, maleiros), conhecido por trabalhos de ferro decorativos elaborados, e são alguns dos cobiçados do japonês antiguidades mais. As antiguidades em geral disponíveis datam da era Tokugawa, e era Meiji .



O uso de madeira e bambu e o uso de lacas pesados são bem conhecidos estilos chineses. É interessante notar que a China tem uma história incrivelmente rica e diversificada, e a arquitetura, religião, mobiliário e cultura em geral pode variar extremamente de uma dinastia para a próxima.

ORIGEM DOS MÓVEIS CHINESES

A história da elaboração e utilização de mobiliário chinês começou durante o primeiro milênio dC, quando alguns chineses decidiram que seria mais confortável para se sentar em cadeiras, em vez de cócoras no chão. Antes disso, os chineses geralmente conduzidas suas vidas e seus negócios ao nível do chão, como muitas culturas asiáticas fizeram e alguns ainda o fazem hoje.

Os ocidentais podem ter usado móveis antes de os chineses, mas uma vez que a marceneiros chineses começaram a elaborar os armários, mesas e cadeiras que eles aprenderam na sua arte e os meandros da fabricação de móveis rapidamente. Eles aprenderam a construir um design soberbo, e proporcionado peças sem usar pregos, e com apenas um mínimo de um uso de buchas e cola.
Uma de suas maiores realizações são armários.

A arquitetura de uma casa tradicional chinesa não fez provisões para armários embutidos. Os armários são uma inovação do Ocidente, e ainda são uma raridade em sociedades chinesas de Hong Kong e Taipé para Pequim. Além disso, o conceito ocidental de um armário ou um armário guarda-roupa não existia na Dinastia Ming na China, como o chinês nunca iria pendurar a roupa na vertical dentro de um armário. Em vez disso roupas e roupas de cama foram deitadas dentro de uma caixa ou armário, ou pendurados em prateleiras de madeira. vestes Dynastic foram dobradas e empilhadas horizontalmente, ao invés de verticalmente em cabides,



Os chineses fizeram armários em muitas variedades, porque eles queriam e versatilidade avaliados, de modo armários tornou-se a instalações de armazenamento primário dentro de uma casa. Grandes armários foram usados para armazenar praticamente qualquer coisa que o senhor ou senhora de uma casa queria manter seguro e longe da vista. Hoje, os ocidentais têm mantido o ritmo com essa noção chinesa de versatilidade usando armários como centros de entretenimento.

Objetos preciosos, como um vaso de porcelana ou escova de madeira podem ser armazenados em um armário quando não estiver em exibição ou sendo usado. Os armários também foram utilizados no estudo para armazenar livros e instrumentos de escrita, e na cozinha e utensílios para cozinhar alimentos. Do mesmo modo, as pinturas eram enroladas para o armazenamento em armários. Estes gabinetes são geralmente localizadas em bairros da mulher ou em salas de recepção, onde trajes oficiais foram mantidos. Tais armários permanecem eminentemente funcional e são muito admiradas e procuradas pelas suas formas elegantes e ornamentação. Os melhores exemplos combinar a beleza natural dos veios da madeira com o projeto e grau de ornamentação.



Armários de cantos quadrados tinha laterais verticais e as portas foram montadas em dobradiças de metal. Esta forma de armazenamento de gabinete retangular deriva seu nome da sua cobertura pendente quadrado. O tamanho imponente do gabinete é amenizada apenas pelo ligeiro abertura das pernas e os painéis de fechamento decorativo na parte dianteira. A principal função de um armário de canto-quadrado para guardar roupas. Muitos destes gabinetes foram envernizados e decorados com paisagens pictóricas. As superfícies planas abrir as suas portas mostrou uma tela irresistível para os artesãos. Embora os armários da elite Pequim eram negros esmaltado com-pérola mãe, armários de outras regiões foram mais ricamente decorada. Ambas as províncias de Shanxi e Fujian gabinetes provinciais caracterizado laca vermelha decorado com desenhos de ouro.

As dobradiças foram feitas de bronze (hoje, raramente original) ou de madeira, esculpido no formato de uma flor de lótus, ou, ocasionalmente, uma bolota ou algum outro objeto da natureza.



Pontas armários Redonda tendem a ter os lados arredondados e as saliências e as pernas eram ligeiramente inclinadas, dando-lhe uma silhueta afilada frame-A, criando a impressão de movimento ascendente. Eles foram criados com portas removíveis com pivôs de madeira em cada extremidade e um pino central removível. As portas podem ser encaixados diretamente na estrutura dos gabinetes, resultando em um design com linhas muito. pivôs de madeira ou dobradiças permitiu as portas para ser removido facilmente, o que deu o fácil acesso chinês para armazenar grandes objetos ou roupas que longitudinalmente. Esta inovação funcional foi destinado a reduzir o trabalho necessário para gerenciar vestuário exigente.

Uma das variedades mais populares de um armário de pontas redondas é o gabinete do casamento, pintada de vermelho, a cor da sorte e prosperidade. Um armário de casamento era muitas vezes a peça central da noiva um dote. Elas são bonitas, com um grande, placas de latão redondo, às vezes com uma escultura gravada no perímetro ou no meio das portas. Hoje, um gabinete de casamento funciona melhor como decorador de uma peça ou de um centro de entretenimento. A gaveta tradicional e a combinação de prateleira que é normalmente em todo o centro do interior, hoje muitas vezes é reduzido para o fundo para manter uma televisão.


Acabamentos em grandes armários chineses vão desde manchas de madeira natural, para pintura de Borgonha ou roxo ou vermelho ou preto sólido, às vezes com cenas pintadas nas portas. O assunto dessas cenas oferece pistas sobre o uso dentro de uma casa chinesa. Fotos de mulheres ou crianças (sempre homens) sugerem geralmente esposa ou concubina uma trimestres. Mais configurações filosóficas, como uma paisagem de montanhas e riachos podem pertencer a um estudioso de estúdio.


Outro tipo de gabinete cônico estava com um carrinho. Ele era popular no sul de Fujian e as províncias de Jiangsu e difere do estilo cônico Ming-gabinete padrão em suas proporções, as madeiras utilizadas, a decoração e marcenaria. A profundidade destes armários é também mais estreito do que o habitual. Muitos são feitos de jumu (elm sul). Outra característica notável entre os gabinetes do sul de Fujian é a treliça removível, que serviu como uma prateleira de baixo, talvez para arrumar sapatos ou caixas

Boticário Gabinete

Uma versão do armário de canto quadrado é muitas vezes referida como um armário de remédios (yaochu) ou Gabinete de cem olhos. Ele é geralmente mais baixa e mais larga do que um gabinete padrão. Estes gabinetes têm pull-out inúmeras gavetas usado para armazenar ervas. Os médicos chineses rotulados cada uma das várias gavetas com os nomes de ervas e medicamentos (cogumelos variados, chifres de rena, etc) para corrigir o que o aflige. Muitos armários funcionais, tais como estas têm sido reconstruídas, a fim de armazenar CD players, uma estratégia de marketing popular para comerciantes de mobiliário contemporâneo.

Por hoje é isso, beijos e um ótimo dia!

Fonte:http://www.silkroadcollection.com/chinese-furniture-history.html

História dos móveis Século XX

Marcadores: História dos móveis - 7 de abril de 2011

Bom dia!!!

Hoje vamos viajar no tempo e ir até o século XX, época de transição dos móveis, como poderemos ver abaixo.

Nas primeiras décadas do século XX nascem os ideais modernos pautados pelo progresso tecnológico e científico. É neste período que aumenta a produção industrial e o consumo entre as várias classes, sobretudo pela implantação de um novo sistema fabril: a linha de montagem, adotada por Henry Ford. O trabalho, a fábrica e o tempo tornam-se assuntos da engenharia, da economia e até da chamada economia doméstica, que era a aplicação dos estudos sobre trabalho e tempo nas fábricas, aplicados ao ambiente doméstico.

O design, nestes primeiros anos do século XX, mantém um diálogo com as vanguardas da arte moderna (Cubismo, Futurismo, De Stijl, Construtivismo, Surrealismo, Dadaísmo) que exercem influências mais significativas no design gráfico, mas que de algum modo influenciam o design de produtos, interiores e arquitetura. É nesta época conturbada que acontece a Primeira Guerra Mundial e também a ascensão do nacionalismo, de regimes totalitários e novas doutrinas.

A revolução nas artes, que também afetou os desenhos dos móveis, marcou o passo do último século. Nesse período, móveis com formas cúbicas ganharam mercado, num contraste absolutamente radical se comparados às formas curvilíneas do art nouveau. Os ângulos retos eram utilizados de forma constante, com detalhes evidentes. Cito aqui duas vertentes dessa nova escola : Bauhaus e a Art Déco

1 — Bauhaus

A Staatliches-Bauhaus (literalmente, casa estatal da construção, mais conhecida simplesmente por Bauhaus) foi uma escola de design, artes plásticas e arquitetura de vanguarda que funcionou entre 1919 e 1933 na Alemanha. A Bauhaus foi uma das maiores e mais importantes expressões do que é chamado Modernismo no design e na arquitetura, sendo a primeira escola de design do mundo.

A escola foi fundada por Walter Gropius em 25 de abril de 1919, a partir da reunião da Escola do Grão-Duque para Artes Plásticas . A maior parte dos trabalhos feitos pelos alunos nas aulas-oficina foi vendida durante a Segunda Guerra Mundial. A intenção primária era fazer da Bauhaus uma escola combinada de arquitetura, artesanato, e uma academia de artes, e isso acabou sendo a base de muitos conflitos internos e externos que se passaram ali.

Seu objetivo inicial era treinar artistas para o trabalho ligado à indústria. Com o uso de modernos materiais industriais, reduzidos a seus elementos básicos e desprovidos de adornos ou decorações, os designers na Bauhaus procuravam fabricar produtos que evitassem referências históricas, de aparência estética agradável e para a produção em série.

2 — Art Déco

O termo art déco, de origem francesa (abreviação de arts décoratifs), refere-se a um estilo decorativo que se afirma nas artes plásticas, artes aplicadas (design, mobiliário, decoração etc.) e arquitetura no entreguerras europeu. A art déco surgiu na primeira década do século XX, com denominação derivada da Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas de Paris, em 1925, fundamentando-se a partir do uso de figuras geométricas nitidamente definidas e com influência da Bauhaus, especialmente no uso de novos materiais. Esse estilo perdurou até fins da década de 1930, ressurgindo, inclusive com imitações, nas décadas de 1970 e 1980, desvalorizando-se, a parir daí, com muita rapidez, especialmente devido a versões de baixa qualidade que passaram a ser produzidas em série. Embora muitos movimentos de design tivessem raízes em intenções filosóficas ou políticas, a Art Déco foi meramente decorativa. Na altura, este foi visto como estilo elegante, funcional e ultra moderno.

Representa a adaptação pela sociedade em geral dos princípios do cubismo. Edifícios, esculturas, jóias, luminárias e móveis são geometrizados. Sem abrir mão do requinte, os objectos têm decoração moderna, mesmo quando feitos com bases simples, como concreto (betão) armado e compensado de madeira, ganham ornamentos de bronze, mármore, prata, marfim e outros materiais nobres. Diferentemente da art nouveau, mais rebuscada, a arte déco tem mais simplicidade de estilo.

Por hoje é isso, espero que tenham gostado, beijos e um ótimo dia!!!

História dos móveis - Seculo XIX

Marcadores: História dos móveis - 31 de março de 2011

Bom dia!!!

Hoje nossa viagem vai ao século XIX, época da revolução industrial, para vermos um pouco mais sobre a história dos móveis....

O mobiliário criado durante o século XIX possui vários estilos e referências. Eram os chamados neo: neoclássico, neobarroco, neorococó, que adotava estilos passados, com uma interpretação particular e ligada mais ao momento inicial da industrialização do que com as origens dos estilos, recebeu a denominação de ecletismoporque as referências de estilos eram muitas e as formas como eram aplicadas aos móveis eram diversas, ecléticas.

As antigas corporações de ofícios artesanais foram substituídas pelas fábricas; construções escuras e mal ventiladas que pareciam mais com prisões do que com os locais de trabalho, pelo menos de acordo com nosso entendimento atual. O trabalho tornava-se mais especializado, com divisões e tempos definidos e calculados. Algumas máquinas já faziam o trabalho de vários operários, ou antes ainda, de artesãos.

Arts & Crafts (do inglês artes e ofícios, embora seja mais comum manter a expressão original) foi um movimento estético surgido na Inglaterra, na segunda metade do século XIX. Defendia o artesanato criativo como alternativa à mecanização e à produção em massa e pregava o fim da distinção entre o artesão e o artista. Fez frente aos avanços da indústria e pretendia imprimir em móveis e objetos o traço do artesão-artista, que mais tarde seria conhecido como designer. Foi influenciado pelas ideias do romântico John Ruskin e liderado pelo socialista e medievalista William Morris.

Durou relativamente pouco tempo, mas influenciou o movimento francês da art nouveau e é considerado por diversos historiadores como uma das raízes do modernismo no design gráfico, desenho industrial e arquitetura.

De acordo com Tomás Maldonado, o Arts & Crafts foi uma importante influência para o surgimento posterior da Bauhaus, que assim como os ingleses do século XIX, também acreditavam que o ensino e a produção do design deveria ser estruturado em pequenas comunidades de artesãos-artistas, sob a orientação de um ou mais mestres. A Bauhaus desejou, assim, uma produção de objetos feito por poucos e adquirido por poucos, nos quais a assinatura do artesão tem um valor simbólico fundamental. De forma ampla, a Bauhaus herda a reação gerada no movimento de Morris contra a produtividade anônima dos objetos da revolução industrial.

Por hoje é isso, beijos e um ótimo dia!

História do mobiliário - França séc XVII e XIX

Marcadores: História dos móveis - 24 de março de 2011

Bom dia, hoje é dia de voltarmos no tempo, voltamos extatamente no século XVIII e XIX, vamos lá?

O estilo Luís XVI é inspirado pelo gosto neoclássico, devido às recentes descobertas e escavações que revelaram civilizações egípcia, grega e romana.

De um modo geral, o estudo do mobiliário europeu do século XVIII revela um

momento de excelência. Os ateliês de fabricação de móveis de luxo, durante o

século XVIII, atingiram um alto padrão de elegância e de perfeição técnica. A

tipologia dos móveis ampliou-se quantitativamente, adaptados aos mais diversos usos, num processo de enriquecimento dos hábitos domésticos. O sentimento de conforto, como uma atitude consciente em relação ao corpo e à permissão para relaxar em ocasiões íntimas, como, aliás, a própria noção de intimidade, em detrimento da postura educada. Teve-se consciência da rigidez e do desconforto da etiqueta.

Afirmaram-se, assim, as noções mais próximas às nossas de privacidade e conforto, assim como a concepção do que deveriam ser ambientes íntimos, em oposição ao espaço público.

Os elementos decorativos mais usados neste período são as aplicações em bronze dourado, com técnicas de ourivesaria; os painéis decorativos de porcelana, principalmente de Sèvres e das fábricas de Josiah Wedgwood, da Inglaterra. As figuras são emolduradas por laços e fitas, geralmente com o formato oval.

Os modelos de móveis mais populares durante o estilo Luís XVI eram as camas, cômodas, poltronas e escrivaninhas. Um móvel sofisticado desta época era o móvel destinado a guardar o relógio de pêndulo, que recebia decorações requintadas e na parte superior possuía uma ânfora para queimar essências.

O estilo Luís XVI desenvolveu-se na França, na segunda metade do século XVIII. Neste período, as curvas e os motivos florais, típicos do Rococó, perdem a força e são substituídos por uma decoração mais simples, porém sem perder o conforto. Deste modo, preservam-se os modelos estofados e as cadeiras e poltronas do período anterior. As mudanças, no entanto, são perceptíveis nas formas gerais dos móveis, que se tornam mais contidas, com linhas mais simples e geométricas.

Por hoje é isso, beijão e um ótimo dia.

História do mobiliário - Renascimento

Marcadores: História dos móveis - 17 de março de 2011

Bom dia, hoje é dia de contar um pouco da história dos móveis da época do renascimento, vamos viajar no tempo?

O MÓVEL DO RENASCIMENTO

O período do Renascimento é uma época de afirmação de conceitos novos no mobiliário. A casa deixa de ser concebida apenas como a habitação, adquirindo o sentido de residência. Com isto, os móveis deixam de ser peças descoladas da arquitetura; tornam-se parte dos interiores, integrando o planejamento arquitetônico.

RENASCENÇA ITALIANA

A primeira inovação nos móveis do renascimento italiano foi a arca de madeira decorada, muito elaborada, denominada “cassone”, geralmente usada como presente de casamento, com enxoval e pertences bem guardados. Era um móvel bastante trabalhado e ornamentado, com entalhes, cenas pintadas com temas ligados à Antigüidade

Cassone

Cadeira Savanarola : invenção italiana da cadeira dobrável.

RENASCENÇA ESPANHOLA

O Renascimento adquire algumas particularidades, como a marcante influência árabe na Espanha, como os delicados desenho em azulejos e couros e a combinação de madeira e metal, continuaram bastante populares durante os séculos XVI e XVII. Durante o século XVI, a principal contribuição espanhola à história do mobiliário foi a criação de um tipo de móvel chamado “bargueño”, composto por uma arca de tampa frontal com várias gavetas sustentadas por um armação.

Bargeño

MÓVEL BARROCO

O desenho de estilo barroco é mais evidente no mobiliário do final do século XVII.

O Barroco caracteriza-se, na decoração e no mobiliário, por um contraste entre ostentação e austeridade. De um lado, o luxo dos embutidos e dos dourados na mobília, com trabalhos executados por profissionais habilidosos. Do outro, a austeridade de algumas peças, de interiores e da decoração que lembram ainda o período medieval.

Desenhos geométricos esculpidos e colunas retorcidas.

Cadeiras barrocas: modelo espanhol com braços que terminam em grandes volutas

ROCOCÓ FRANCÊS

O Rococó começou na França a partir do reinado de Luiz XIV e teve seu ápice no de Luis XV. A versão francesa desse estilo abarcava ambiciosos projetos com grande variedade de materiais, que requeriam grande habilidade de seus construtores. Se caracterizava por formas complexas e sinuosas que se curvavam em todas as direções. Os pés das mesas e cadeiras, em forma de coluna, foram substituídas por formas de animais, com grande variedade de curvaturas.

Fauteil (1753). Madeira dourada e entalhada

ROCOCÓ INGLÊS

O Rococó inglês foi muito mais sóbrio. As incrustações eram bem menos utilizadas devido à preferência por madeiras finas, como a nogueira. Os projetistas ingleses, e seus seguidores, introduziram pés em forma de “S”, com pés de garra e bola, para as mesas, cadeiras e cômodas, cuja inspiração adveio de peças de bronze chinesas, denotando a popularização do design oriental.

Inspirações orientais nos acabamentos.

Por hoje é isso, espero que tenham gostado.

Beijão e um ótimo dia!

História do mobiliário - Idade Média

Marcadores: História dos móveis - 24 de fevereiro de 2011

Bom dia!

Hoje vamos viajar pela Idade Média, conhecer os móveis e alguns costumes desta época. Todos prontos para a viagem?

Apesar da conservação de muitas peças do princípio da era cristã e do período bizantino, existem poucos mobiliários, tanto do oriente como do ocidente. A arte bizantina tem sido muito admirada; a riqueza das igrejas imperiais, como as de Istambul, indicam que existiu um luxo paralelo no mobiliário dos palácios e das famílias poderosas. Os mosaicos de Bizâncio sugerem que a ornamentação clássica ainda era utilizada.

O chamado trono de Dagoberto I, obra de bronze retorcido, com patas de animais, semelhantes aos móveis romanos, mas com uma forma mais audaz, é um verdadeiro monumento bizantino, assim como o trono do bispo Maximiliano, com relevos de marfim completos por um marcode madeira, desenhados para uso eclesiástico, revelando a rica e estilizada ornamentação do período e dando uma idéia de como se concebia o desenho do mobiliário comum da época.

O período compreendido entre os séculos XI e XII, que esteticamente se associa o romantismo, se destaca pelo soerguimento da espiritualidade cristã e pelo grande número de igrejas construídas na Europa ocidental; contudo, praticamente não se têm registros históricos sobre o mobiliário que, em geral, era muito rudimentar. As peças mais comuns eram arcas ou cofres e bancos de pedra ou madeira.

Foi chamado de Românico por ter como base o arco romano semicircular, arco pleno ou meia circunferência. A construção românica é pesada, maciça, majestosa, terrena e consciente da sua força. A tendência de toda a arquitetura era para muita largura e pouca altura. Os interiores eram simples, e o baixo relevo era a forma mais comum de escultura.

Para benefício de um povo iletrado o ornamento no interior das igrejas era de caráter instrutivo. A escultura que ornava portas, paredes e colunas eram abstratas e convencionais, a margem da realidade, nunca havia cópia direta da natureza. Os castelos nesta época tinham um aspecto vazio, escuro e eram cercados de muralhas, vendo-se no castelo feudal o desenvolvimento da arquitetura românica. A pintura era com muito ouro e púrpura. Pelas poucas aberturas existente neste estilo e interiores vastos eram propícios neste ambiente o uso de mosaicos, tapetes , panos decorativos e afrescos.

Mobiliário Gótico

A arquitetura gótica inseriu novos conceitos de espaço graças à utilização de arcos pontiagudos e outras inovações construtivas, contudo, o desenho do século XII não estava sendo influenciado pelo novo estilo. As catedrais eram a manifestação da opulência, mas os interiores eram limitados a móveis de carvalho, simples e funcional, revestidos com tapeçaria.

Os elementos decorativos do gótico não se transferiam para os desenhos dos móveis, pelo menos até o século XV, quando foram introduzidas novas formas. Uma delas foi um tipo de aparador, com uma pequena zona para guardar objetos, sustentado por dois pés laterais altos; tinha espaço para guardar peças sobre a parte fechada assim como uma estante na parte inferior, fechada, para guardar objetos. Outro importante móvel era o armário, com portas grandes, que fechavam um espaço de 1,5 a 2 metros. Junto com motivos arquitetônicos como arcos, colunas e desenhos foliados, também se utilizavam talhas decorativas. As poltronas eram rígidas, com almofadadas. As camas eram amplas. As mesas eram muito simples, na maioria das vezes limitadas a uma tábua sobre dois ou mais cavaletes, o que lhes conferiam maior mobilidade.

Esse estilo, no princípio um fenômeno característico do norte da Europa, seguiu presente nos desenhos de mobiliários até o início do século XVI.

Por hoje é isso, espero que tenham gostado.

Beijão e um ótimo dia!

História do Mobiliário - Mobilário Antiguidade Clássica

Marcadores: História dos móveis - 17 de fevereiro de 2011

Bom dia!!!

Meus queridos, quero agradecer os comentários carinhosos das datas especiais (niver do marido e niver de casamento) e me desculpar pela ausência de visitas...vocês não imaginam como a vida esta corrida, estou com alguns planos em vista, mas cionforme forem acontecendo eu conto em primeira mão.E devagar vou retribuindo todas as visitas e carinhos...

O tema de hoje é Antiguidade Clássica, Grécia Antiga e Roma Antiga. Vamos viajar no tempo?

Mobiliário de Creta e Mecenas

Os móveis remanescentes da civilização Micênica,da Grécia continental, e da Minóica, das ilhas do Egeu, são também escassos. Representações em relevo dos anéis minóicos e de pequenas peças em bronze e cerâmica são praticamente os únicos exemplos.

Grécia

Existem poucos registros sobre o mobiliário grego; as informações conhecidas são de vasos e relevos pinturas e às esculturas da época. Seus aspectos gerais podem ser reconstituídos a partir de detalhes de jarros pintados, caixas funerárias e outras esculturas em relevo, como as encontradas no Pártenon. Também se conserva um pequeno número de tronos de mármore e elementos de madeira isolados, provenientes de distintas peças.

Na Grécia, assim como no Egito, havia uma tendência de se basear a ornamentação do mobiliário em elementos arquitetônicos, com o uso, por exemplo, da simetria e da regularidade do desenho. O móvel grego é adaptado às dimensões humanas; influência da cultura humanista e do desenvolvimento das artes gregas. As cadeiras são divididas em modelos de honra, usados em cerimoniais ao ar livre, como o kline, o Grego a utilizava para comer e descansar, e dispunha de uma parte horizontal para reclinar-se à altura da mesa, no lugar de estar à altura do solo. O apoio para a cabeça era, geralmente, curvo e não se utilizavam apoios para os pés.

Cena de banquete ao som de música, com o kline.

Representação do "Kline"

Móveis funcionais e simples conviviam com outros mais elaborados. A inovação mais significativa dos projetistas gregos foi a cadeira conhecida como “klismos”. Confortável e muito popular, ela foi bastante utilizada principalmente nos períodos arcaico e clássico. O “klismos” é basicamente liso, como pés curvados para fora desde o assento e um espaldar que se constituía em uma simples tábua retangular curvada desde os lados até o centro.

Cadeira klismos no túmulo de Hegeso, c. 400 a.C.

O mobiliário grego, entre 1200 e 300 AC, produziu uma variedade maior do móvel decorativo.

As mesas representadas nas pinturas eram, geralmente, pequenas e, na maioria das vezes, retangulares. As mesas redondas de origem grega surgiram no período helenístico. Os gregos também usavam mesas pequenas, para fazer as refeições e apoiar objetos. Os pertences eram pendurados nas paredes ou guardados em arcas e armários.

O mobiliário grego possui proporções mais harmônicas, com assentos mais baixos e dimensões menores do que os modelos egípcios.

Roma

No primeiro século da era cristã, o opulento desenho romano revelava-se numa forte influência grega, mas distingue-se pela suntuosidade e pelo emprego de materiais nobres, como o bronze e o mármore. As ruínas de Pompéia e Herculano proporcionam uma clara documentação da bela decoração doméstica e mostram os lugares em que se encontravam os móveis. Os grafismos de Pompéia ilustram a utilização de móveis e sugeriam a existência de uma grande variedade de peças. Os desenhos eram mais complexos, ainda que utilizassem a mesma ornamentação. Além das pequenas mesas – comuns na Grécia – se utilizavam mesas retangulares maiores e outras redondas, de diversos tamanhos. Também se começou a criar desenhos mais práticos.

Os romanos desenvolveram alguns modelos, como a cadeira semi-circular e as mesas pequenas com três pés, usadas para refeições. O vocabulário decorativo do mobiliário inclui os carcaterísticos pés com forma de patas de leão e também cariátides e outras figuras mitológicas que ornamentam as pernas de mesas.

Réplica de uma Lectus

Entre os móveis de assento, o lectus era um dos mais importantes, presente na maioria das casas romanas. Suas funções eram variadas: descanso, fazer refeições, conversar. Utilizado como assento e repouso, sobretudo em cerimônias e banquetes. Confeccionado em madeira, tinha uma cabeceira ornamentada com motivos decorativos em bronze, que servia como apoio para o braço quando se estivesse recostado.

Outros modelos de móvel de assento são representativos da suntuosidade e da solidez dos móveis desenvolvidos pelos romanos. No exemplo abaixo obsrevam-se os pés com forma de pata de leão e o encosto semi-circular.

Modelo Sella curulis

Os móveis romanos possuíam grande variedade de tipos, divididos entre o uso comum e o uso cerimonial.

Por hoje é isso, espero que tenham gostado.

Bjão e um ótimo dia!